“分身术”来了！MANA创作者扶持计划带你走进MUMA Island的未来分身实验
“分身”，不再是神话
从《西游记》的“毫毛化身”到《梁祝》的“化蝶”，古老叙事里的“分身”本质上是一种精神化身：通过化身/变形去突破现实困境。进入数字时代，我们又迎来另一种“分身”——在镜头、算法和沉浸空间中被看见、被生成、被共创的“第二个我”。
这里说的“分身术”，不是替你上班的外挂;它是一场关于“我是谁”的身份与叙事实验。
《gene》，人工智能交互影像，赵博雄 MUMA Island
什么是未来“分身术”?
从神话镜像到数字共生，分身不再是幻想，而是我们与AI共同塑造的多重身份生态。
01|概念源流
神话与文学传统：古代分身多是超自然叙事的母题，如孙悟空的“身外身”、佛教的“三身”、西方神话中的替身或镜像。
现代文化：科幻文学和电影中，分身意味着克隆、人造人、虚拟替代人格。
当下科技：AI虚拟人、数字孪生、脑机接口中的“数字替身”，正在把分身从想象转向技术实践。
02|未来的分身术产品
03|技术支撑
多模态AI：文本、图像、语音、动作的实时生成与转化。
沉浸式媒体：AR/VR、空间叙事、全息投影。
身份机制：区块链标记、虚拟护照、数字版权。
共创平台：多人实时互动，分身互相影响并共同进化。
一句话：用生成式算法 + 交互影像 + 交互装置 + XR 空间，把“另一个我”做成可进入、可对话、可进化的体验。
分身=“被看见的我” × “不断被生成的我”;它解决的是表达与认知的问题，而不是代劳与效率的问题。
MUMA Island：
把“分身术”做成一套可体验的系统
MUMA Island自我定位为“空间计算下的空间叙事开拓者”，目前用“输入—生成—分发”的机制化方法，把多技术系统整合成可复制的体验产品线。围绕“未来分身术”，他们形成了清晰的“三式分身”创作矩阵：
01|生成分身：从无到有的“被构成之我”
《gene》，人工智能交互影像，赵博雄 MUMA Island
《gene》，人工智能交互影像，赵博雄 MUMA Island
作品：《GENE / 生成之我》在沉浸式空间里模拟“造人”的生成逻辑——你的文本、表情、声音等成为“显影液”，显出一个随你而变的“另一个我”。你会带走的思考：“被生成的我，算不算我?”现场互动流程：扫码进入——完成个性测试——专属数字人IP即刻生成——同步登上现场多媒体
02|镜像分身：与我并行的“被观看之我”
《SHUASHUA》，人工智能交互影像，赵博雄 MUMA Island
《Dancing Soul》，人工智能交互影像，赵博雄 MUMA Island
作品：《SHUASHUA》《Dancing Soul》
实时动捕与影像反馈，让屏幕中的“你”和现场的“你”同频又错位，像照镜子时忽然看到“陌生的熟悉”。
03|异界分身：进入他处的“叙事之我”
作品·：《Cross Reality-archiatmosphere》《未明之境UNSEEN》
戴上 VR/AR，你的分身进入另一座世界，行为会影响剧情，反过来修正你的“自我叙述”。你会带走的思考：“在别处，我能成为什么样的我?”
小提示：MUMAisland 的“分身术”强调在场感与共同创作——你不只是看客，也是合作者。
从展览到应用：
分身术如何“落地成事”?
01|文旅/城市公共空间
夜游沉浸演艺、地标投影 Mapping、城市 AR“分身系统”，让市民与游客参与“城市的第二自我”。
城市AR项目，赵博雄 MUMA Island
02|品牌发布
把“人设塑造”转成“分身共创”，建立品牌与用户的叙事关系而非一次性曝光。
03|教育与公共文化
开设“分身术实验课”，把数据采集、生成规则、呈现反馈做成可视化的身份素养训练。04|博物馆与剧场
分身剧场(演员×观众化身×场景 AI)与身份档案馆(个人数据/记忆的可视化)。
沉浸式影像+AR项目，赵博雄 MUMA Island
迷思终结者对答
Q：这玩意能替我上班吗?
A：不能。这是艺术与技术的身份实验，旨在让你看见并共创“另一个我”，而不是现实代办工具。
Q：我到现场能做什么?
A：在不同技术场景里输入—生成—反馈，亲手“长出”你的分身，并与他人的分身同场共创。
Q：这和我有什么关系?
A：未来当“被生成的我”越来越像我，你需要学会主导自己的叙事：我希望别人如何看见这个“被生成的我”?哪些数据可以被使用?我如何对“被生成的我”说“不”?
MANA 创作者扶持计划：
为什么重视“分身术”?
前沿性：AI生成、空间计算、沉浸叙事正在汇流到“数字身份”赛道，分身可能成为下一代内容与社交的基础结构。
可复制：此类作品的机制化与模块化让“实验→产品”成为可能，多场景快速落地。
社会价值：把抽象的技术议题转化为公众可参与的仪式与讨论，构建可理解、可对话、可撤回的数字公共空间。
活动 | 未来分身术
线下开放体验 / 共创工作坊
主题：看见“另一个我”——未来分身术：生成&镜像&异界三式体验
形式：沉浸式装置体验 + 创作者分享 + 小型共创
报名：合作咨询，需预约，添加微信 artmana(备注：分身术)。
说明：名额有限，具体场次与城市将以公众号后续推送为准。
本次 “看见另一个我·未来分身术” 主题活动，由MANA全球新媒体艺术平台、上海市新阶层科创服务团、上海市新阶层专业服务团联合主办，“文化艺术+媒体科技”，合作方北京澜景科技、上海快来秀展示科技、上海外国语大学贤达经济人文学院数字光线教研中心、南京巨阵文化科技公司、苏州歇马桥文旅投资、南京AI智谷研究院艺术中心……(每场活动近20家机构&企业参与合作深度互动。)
MANA创作者扶持计划详情点击下图
关于赵博雄 MUMA Island
赵博雄，中国美术学院空间计算应用协会创始人及MUMA island主理人，青年艺术家。他的创作涵盖增强现实、混合现实、影像装置等多种艺术形式，曾在上海iclc国际会议、韩国icmc国际会议、北京、成都、重庆、伦敦、香港等多地美术馆展出。作为一名致力于探索前沿技术的艺术家，他的作品通过XR技术打破了虚拟与现实之间的屏障，创造出引人深思的多维度体验，展现出独特的艺术视角与创新思维。
MUMA Island(木码浮岛)是一家以“空间计算 × 空间叙事”为核心理念的创新型团队。致力于通过技术与故事的深度融合，重新定义人、空间与信息之间的交互方式，打造智能且富有感染力的空间体验。MUMAisland秉持“输入—生成—分发”的机制化方法与模块化生产体系，构建高效、可迭代的内容与空间解决方案闭环。从多维数据的实时采集与处理(输入)，到依托算法与创意进行动态内容生成与空间逻辑构建(生成)，再到通过多元终端与媒介实现精准触达与沉浸式呈现(分发)，实现全流程的系统整合与协同运作。凭借这一方法论，MUMAisland能够为客户提供从概念构思、技术研发到项目落地的一体化服务，覆盖智慧城市、文旅体验、商业展陈、数字艺术等多个领域，助力每一个空间成为可持续演进、与人情感共鸣的叙事现场。
当你的“另一个我”更受欢迎时，你会怎么做?
未来“分身术”不是复制体力，而是重构叙事权。它把“我是谁”变成可实践的公共议题。
欢迎在评论区告诉我们。下一次开放体验，我们希望与你和“另一个你”，同场共创。
MANA创作者扶持计划持续进行中
期待你的加入，共绘未来艺术的无限可能
MANA创作者扶持计划网站：www.manamana.net/match/MANACSP/home
